Comment @portablesera capture la cadence du monde

Sera Lindsey, écrivain et photographe

Quel a été le premier voyage que tu as pris? Qu'avez-vous capturé? Qu'as-tu appris?

Mon premier voyage d'importance réelle a été au Maroc. J'avais déjà fait des voyages au pays, mais aller à l'endroit où je suis né a changé ma vie. Tout ce que je capturais à l'époque était écrit et j'étais… un enfant en colère. J'avais beaucoup de colère et de confusion, et je voulais canaliser mon énergie vers quelque chose de bénéfique. J'ai vu l'écriture comme une sortie positive, même si je ne savais pas à quoi ça servait à l'époque. Une grande partie de la vie est rendue plus claire avec le recul, et ma rage sans but a été la suivante: Inconnu et incompris, j'ai écrit sur les choses que je voudrais probablement maintenant prendre en photo. Cela m'a amené à s'intéresser à la photographie documentaire et à la photographie d'art. Je suppose que cela pourrait être appelé quelque chose dans le sens de Non-fiction embellie. J'ai fait des listes de belles couleurs et j'ai composé des noms pour eux, et j'ai essayé d'identifier où j'aurais pu acquérir certains traits que je ne pouvais pas placer en cherchant les manières de ma famille d'adoption pour obtenir des réponses. J'ai vu de quoi j'étais fait génétiquement. C'était la première fois que je me demandais comment la culture est née chez quelqu'un, même si cette personne en est éloignée pendant un certain temps.

Quelle est votre mentalité lorsque vous voyagez?

Invisibilité. Cela me suit toute ma vie, mais surtout en voyage. Je suis certain qu'une psychologie de base des fauteuils pourrait être appliquée ici, mais je ne la vois pas comme un problème. Je suis content quand je peux observer sans être remarqué. Cela me donne un plus grand sens de l’honnêteté lors de la visite de nouveaux lieux. Certains de mes meilleurs souvenirs sont centrés autour de cette sensation. En marchant dans Paris avec mes écouteurs et en regardant les vêtements sécher par une petite fenêtre ou en entendant une femme invisible se chanter à l'intérieur de son appartement. J'essaie de faire partie de l'endroit où je me trouve pour que l'environnement ne réponde à aucune exigence. Il y a tellement de choses à voir quand on ne force pas quelque chose.

Quels sont vos must pour chaque voyage que vous effectuez?

Je sais que nous parlons de la photographie ici, mais j'aimerais parler plus que cela. Je suis un emballeur très léger, du moins en termes de vêtements. Je n'aime pas vérifier les bagages, alors j'essaie de tout transporter dans l'avion. Si je voyage en train, je préfère garder mes affaires avec moi. Je ne fais jamais de voyage sans une robe simple mais vraiment géniale. Je prends une pilule de Plan B et je pense que chaque femme devrait en voyager. Assumer la sécurité est irresponsable et assumer le pire crée de l'anxiété. J'essaie d'avoir des trousses de couture de base, des probiotiques, une serviette de voyage de taille moyenne, des paquets de mouchoirs, un truc, deux disques durs, du ruban adhésif (combien de choses tu peux utiliser), un petit cahier et un grand cahier, des sacs en plastique et des fermetures à glissière, quelques rouleaux de film et deux lentilles pour mon appareil photo numérique. Quelque chose que j'ai commencé à faire récemment, c'est de garder également une caméra Instax avec moi. Le film instantané est vraiment amusant à partager avec les autres. Si je rencontre quelqu'un et dit "puis-je prendre votre portrait?" Je prends souvent leur courrier électronique ou des informations pour partager le résultat avec eux, et peut-être prendre une photo instantanée qu'ils ont quelque chose à garder. Une autre chose intéressante à propos de ces images est que vous pouvez y écrire, donc si elles veulent votre email, Instagram, ou même la date - vous pouvez vous assurer qu'il est enregistré.

Comment se préparer aux voyages

Faites-vous des recherches avant de voyager? Comment décidez-vous où tirer une fois que vous y êtes?

Oui, je recherche habituellement. Mais je ne veux pas avoir une vision singulière. Je préfère obtenir des angles différents. Par exemple, si je me rendais en Grèce, je serais sûr de regarder où se trouvent les beaux endroits, les points d'intérêt culturels, les restaurants, regarder des spectacles et apprendre les bases de la langue. Je serais également sûr de lire certains articles de presse récents sur ce qui se passe là-bas culturellement pour découvrir ce que je devrais être au courant et sensible avant de partir.

Où n'étais-tu pas encore allé?

Tant d'endroits Quand j'étais plus jeune, j'étais obsédé par la Suède. Récemment, j'ai été intrigué par l'Amazonie, la Nouvelle-Orléans, l'Éthiopie, la Mongolie, l'Allemagne et la Roumanie.

Quel est le meilleur conseil de voyage que vous avez reçu?

Outre les mots de Douglas Adams sur le fait de voyager toujours avec une serviette, je dirais que les meilleurs conseils de voyage que j'ai reçus ne concernaient pas spécifiquement les voyages, mais je crois que cela s'applique assez bien. Quelqu'un m'a dit une fois, "comment tu fais une chose, c'est comment tu fais tout." Je pense à cela tous les jours. Ça me tourmente. Définitivement un fantôme amical, mais quand même. Lorsque vous loupez votre nourriture, vous ne risquez probablement pas de prendre le temps de ressentir votre sens de la vie. Mais dans l'ensemble, je trouve cela quand j'observe mes actions quotidiennes? et quand je fais mon lit le matin et que je me rappelle de journaliser, je me respecte et ma vie s'est améliorée de manière universelle.

Comment trouver une maison dans le monde

Vous avez été partout. Où te trouves-tu le plus chez toi?

C'est un peu une question piège. Mon corps aime certainement être dans des climats désertiques, ce qui, à mon avis, est génétique. Mais le concept de maison est devenu un terme si abstrait pour moi. J'ai grandi en mouvement, bougeant sans arrêt. Je n'ai pas trouvé celui-là Ça y est! place encore. Mais j'ai fait un voyage de presse à Miami l'année dernière et je pense y retourner presque tous les jours. La culture de Miami est si riche: il y a une telle musique et une joie de vivre que je n'ai jamais connu nulle part ailleurs.

Si je voulais voyager avec vous, que diriez-vous de vos principes de base?

"Opulemment Minimal." Toujours. Je ne me souviens plus quand j'ai trouvé ce terme, mais c'était il y a des années. J'étais peut-être en Espagne? Quoi qu'il en soit, je pense que l'Espagne résume bien la situation. Vous pouvez boire un bon vin, mais ne gâchez pas l'expérience en ayant trop et en oubliant la nuit. C'est la différence entre "avoir" et "profiter". Un bel endroit, une belle expérience, un beau tissu ou un beau repas - ils ont cette communité.

Je suis aussi un grand partisan de Faites comme les locaux. Je me souviens d'être allé à la messe en France. J'ai fréquenté une petite église en pierre près de mon appartement. Les sièges étaient tous en bois et la congrégation était composée d'une telle variété d'humains. J'ai été guidé par la méditation d'une langue dont je ne connaissais que les bases, et après le service, je suis allé au café d'à côté pour écrire à ce sujet - une petite pièce peu impressionnante avec un décor clairsemé. Mon voisin au bar était le prêtre: il avait l'air élégant dans son collier clérical. Il a commandé un cognac et a bien rigolé avec le barman. C'était un moment que je n'aurais pas pu faire sans essayer quelque chose en dehors du spectre touristique.

Siège de fenêtre ou d'allée?

Qui se soucie - quoi que ce soit moins cher. J'aime pouvoir regarder la terre de très haut, mais j'ai aussi peur de voir la fenêtre monter ou descendre.

Louer une voiture, des taxis ou des transports en commun?

En général, j'apprécie le transport en commun, mais cela dépend vraiment de l'endroit où je suis. En Inde, je me sentais en sécurité dans les transports en commun. En Afrique du Sud, j'ai loué une voiture car il y a tellement de choses à voir et c'est très dispersé. Je ne prends pas vraiment de taxi sauf si je suis aux États-Unis ou dans un endroit où je me sens très proche. C'est un moyen facile de se faire arnaquer.

Comment photographier la nature et les plantes

Je vois que vous avez été beaucoup dans le sud-ouest récemment: qu'avez-vous essayé de capturer et de transmettre à votre public?

Je le découvre toujours, pour être honnête. Cette partie de l’Amérique ne diffère pas des autres parties en ce qu’il ya tant de facettes qui me font sentir en conflit. Mais la plus grande différence réside dans la manière dont elle se revendique, culturellement. Une histoire profonde avec beaucoup de croissance fait de cet endroit ce qu'il est, et les gens sont très fiers de ce que cela signifie d'être membre. La plupart des gens ont plus en commun qu'ils ne le pensent et explorent cette partie des États-Unis - c'est la même chose. En fin de compte, je pense que j'espère exprimer la fierté individuelle et le plaisir que les gens ont dans leur vie et leur travail. Je n'aime pas me moquer des gens ou créer une comédie là où il n'y en a pas pour la personne ou la scène. Je veux que les gens se sentent impliqués lorsqu'ils regardent une photo, pas en dehors de celle-ci. Je ne veux pas que mes téléspectateurs ressentent le besoin de devenir des intimidateurs, mais je souhaite plutôt combler les lacunes et créer plus d'empathie.

Vous aimez capturer les plantes! Quel est votre conseil pour les utiliser dans des compositions photographiques?

Les plantes. Oui. J'aime la vie J'aime tourner la vie et je trouve que les plantes veulent souvent être abattues. Pourquoi autrement se rendraient-ils si présentable?

Je vois les plantes comme un accessoire tendance en photographie, mais je veux que les gens découvrent eux-mêmes pourquoi ils veulent utiliser une certaine plante et la considèrent vraiment comme un autre sujet. Je vois des photos lumineuses de fleurs et de verdure, et je trouve ça génial, mais que te dit cette fleur? Ils ont des attitudes, ils posent de manière spécifique à eux-mêmes, et ils représentent différents aspects du monde, tout comme les gens.

Pourquoi la nature est-elle si essentielle à notre existence?

Les êtres humains ne sont pas en dehors de la nature. Je dirais que c'est tout aussi vital pour notre existence que notre rythme cardiaque. Ils sont interdépendants. C'est pourquoi il est important de comprendre ce que l'environnement ressent. Si la nature est malade, nous pouvons en profiter aveuglément pendant un certain temps, de la même manière que nous apprécions notre corps jusqu'à ce que nous comprenions que quelque chose ne va pas dans son fonctionnement. Nous sommes faits de matière planétaire et cosmique. Notre sang, notre peau, nos manières, nos connaissances, notre inspiration - sont tous intimement liés au lieu sacré que nous appelons la maison.

Utilisation de l'espace, de la couleur et de la lumière

Vous n'avez pas peur de montrer des photos de vous pendant que vous voyagez: Comment composez-vous quelque chose quand vous n'y êtes pas?

Je suis tellement ému par Vincent van Gogh et ses peintures. Intitulé Bedroom at Arles, il peint une interprétation grossière de son espace de couchage. Le lit semble sortir du cadre et les chaises semblent flotter, même si elles sont ancrées. Van Gogh était aussi friand de l'autoportrait, mais quand on ne le voit pas dans un tableau, on peut toujours dire que c'est son univers. Que vous soyez ou non vu dans votre propre art, le spectateur doit se sentir connecté à l'artiste, par le biais de la vision et de la voix. Mes compositions sont généralement composées d'un espace silencieux. Je ne veux pas dire espace négatif, car mes images sont rarement dépourvues d'activité. Mais je remplis souvent le cadre avec un calme animé. C'est quelque chose que je n'ai jamais eu l'intention de faire, mais quand je repense à mon travail, il y a généralement un sentiment de chut. Une ville s'arrêtera pour moi si je reste immobile.

Comment la couleur influence-t-elle votre travail? Comment l'utilisez-vous?

Il y a des années, je pense que c'était une façon de découvrir ce qu'est une image fixe. J'étais tellement bouleversé et charmé par la couleur que je l'ai utilisé en excès. J'aime - LOVE - couleur. Notre monde est fait de couleur. Je me moque toujours du terme tons de terre, parce que quelqu'un qui l'utilise ne pense pas vraiment à leur choix de mots. Regardez la terre. Regardez les couleurs de ce que notre planète produit. Les plumes, les différents équilibres de la saleté, les tons de peau, la fourrure, le spectre des fleurs, la férocité du feu avec ses bleus, ses oranges et ses rouges sont tous combinés; existant avec et pour l’autre. Les couleurs communiquent Ils se disputent ou s’embrassent.Et peu importe ce qu'on nous a enseigné en tant qu'artistes. "Le rouge signifie la passion et la rage", nous dit-on. Quand cela pourrait facilement être autre chose. "Ne combinez jamais le vert et le rose." Je dis, essaye. Souvent, les règles manquent d'innocence. Nous devons apprendre tellement de choses pour savoir ce qui doit être brisé. J'aime créer un dialogue dans les nuances d'une image. Les couleurs créent le sous-texte, donnant souvent au spectateur quelque chose de quoi rire, un sens mystérieux de la tristesse ou un rêve - quelque chose de personnel qui ne peut pas être entièrement interprété.

Vous avez tant de clichés dans toutes sortes de lumière: comment utilisez-vous la lumière dure à votre avantage?

La lumière dure peut être merveilleuse. C'est l'outil d'affûtage de la nature qui découpe les détails au milieu de l'ombre. Cela peut donner une impression d'urgence, de vitesse ou de perturbation. Cela ressemble à un clignement: comme pour garder un clin d'œil. Il y a souvent quelque chose d'imprudent et de fantasque à ce sujet; même impoli. Vous pouvez également prendre des photos à une vitesse d'obturation beaucoup plus rapide, capturant toutes les petites nuances d'un environnement au rythme rapide. La lumière dure peut donner un sentiment d’environnement et, que ce soit sous un soleil de plomb ou en nageant dans une lumière fluorescente, ils ont l’avantage de créer une scène honnête dans un monde spécifique. Lorsque tout ce que je dois travailler est des extrêmes, je garde généralement les choses extrêmes.

Heure d'or est un mythe et les ombres sont grandes

Quand on voyage, ce n'est pas toujours l'heure d'or. Que conseilleriez-vous aux autres en termes d’utilisation optimale de leurs images dans différentes situations d’éclairage?

Ne sois pas une diva. C'est le moyen le plus court de le dire. Ne pensez pas que la lumière fera l’image ou que la marque de lumière fera l’image. Ne vous plaignez pas de la façon dont vous avez raté le tir. Maintenir le professionnalisme. Si vous voulez un drame, enregistrez-le pour la photo. La plupart du temps, il y a quelque chose à trouver dans une situation difficile. Laissez-vous défier! Quel cadeau merveilleux après tout.

Personnellement, je ne me soucie pas du terme heure magique. C'est comme un happy hour: il y a généralement beaucoup de monde et ce n'est généralement pas le cas. Faites ce qui est différent Ou alternativement, attendez. Si vous voyez un moment et que vous le manquez, si la lumière est juste là où vous le vouliez, mais le moment est passé, revenez le lendemain. Et si vous ne pouvez pas rentrer, si votre avion part tôt le matin, alors sortez votre cahier et écrivez quelque chose comme: «c'est ce que j'ai vu aujourd'hui - c'était magnifique, et j'aimerais capturer quelque chose de semblable dans ma prochaine destination. " Essayez de le trouver ailleurs. Le monde ne s'arrête jamais, et parfois nous sommes perdus.

Quel rôle jouent tes amis dans ta photographie quand tu voyages?

J'ai appris qu'un ami est aussi honnête que sa volonté de vous critiquer. Ce sont les gens de ma vie qui ont contribué à développer mon sens du style photographique. Ils ont modelé pour moi, se faisant souvent ridicules pour ma curiosité.

Un ami journaliste vient tout juste de New York pour collaborer avec moi sur un programme de thérapie assistée équine. En manipulant ensemble un projet créatif, ses mots et mes images fonctionnent autant que nous en tant que personnes. Nous pourrions être sur la même page tout le long, mais si ces deux éléments ne fonctionnent pas, la pièce ne fonctionne pas. Cela me donne envie de travailler plus fort en sachant que mes amis me donnent une telle fierté: ils font partie de mes personnes préférées au monde, mais aussi de certains de mes penseurs et créateurs préférés. En toute amitié, il y a un sentiment de conscience collective créative non exprimée, et j'estime que c'est une responsabilité à défendre.

Parlez-moi des ombres: comment les voyez-vous, pourquoi les utilisez-vous et quel rôle jouent-elles dans votre photographie?

Je vois les ombres comme des homologues espiègles. J'aime voir ce qu'une ombre veut faire. Je fais la blague que mon cœur reste jeune pendant que mon cerveau grandit et que je réfléchis à Peter Pan. J'aimerais presque avoir quelque chose de plus technique à dire, mais non, je vais parler d'un livre pour enfants. Même si vous n'avez pas lu le livre, presque tout le monde est conscient de l'ombre de Peter. Entraînant toujours une perturbation et un esprit qui lui est propre, son ombre se livre à des activités amicales et gênantes. Au lieu de la bannir, j'aime donner à l'ombre une chance de jouer aussi. Certaines de mes photos préférées ont été centrées autour de l'ombre en tant que protagoniste, qu'il s'agisse d'une personne, d'un bâtiment voisin, d'un arbre ou autre. Ils sont tellement présents la plupart du temps, ces jambons. Je pense qu'ils veulent être vus.

Comment documenter les destinations, prendre des selfies et savoir où voyager

Comment votre prise de vue change-t-elle en fonction de l’esprit d’un lieu?

Entièrement. J'ai constaté que mes photographies prendront presque un accent particulier lors de mes voyages. J'ai généralement besoin de quelques instants pour me sentir à l'aise de documenter correctement un lieu. Les images sont toujours formées avec mon propre langage visuel, mais avec une cadence appartenant à la région. Quand je suis à Los Angeles, j'écoute joyeusement un éclairage dur, car il est abondant. Je photographie des couleurs vives car elles expriment la vitalité de l'endroit où je me trouve.

Pendant mon séjour au Japon, j'ai tourné, rapide et désordonné, et j'étais ravi de faire des portraits parce que beaucoup de gens semblaient enthousiastes à l'idée d'être vus. Ce genre d'engagement me procure une telle joie et la facilité. Contrairement à des endroits comme le Ghana, où les photos candides ne sont pas les bienvenues. Il y a une sorte d'intimité que je pense mériter. Le Wyoming est similaire. Le réglage est inévitablement plus neutre et dérivé de l'environnement. Je ne suis pas sûr que ce soit aussi évident pour les téléspectateurs, pour être honnête. Mais je le vois. C'est la différence d'attitude.Je sais ce que je vivais à l'époque et je pense que cela fait beaucoup de choses dans une image. Le spectateur ne va pas nécessairement connaître les détails sous-jacents, mais j'espère qu'ils sont subtilement exprimés. Je n'aime pas faire une place comme ce qu'il est supposé se sentir comme pour la livraison. C'est presque satisfaisant quand quelqu'un dit: "Où était-ce?" Et je dis: "Oh, c'était Portland", et ils ont dit: "C'était?" Je pense que beaucoup de photos sont censées avoir une qualité "J'étais là" au lieu de "c'était mon expérience ici". Ce que j'apprends sur un lieu, comment je choisis de respecter un lieu et ses gens, détermine comment je le photographie, à la fois avant et pendant.

Se prendre soi-même ne signifie pas toujours selfies: Comment capturer un voyage de manière plus authentique qu'un bâton de selfie?

Un trépied est une réponse facile. Mais je demanderai aussi parfois aux gens de prendre ma photo. Une fois, avant j'étais "photographe", j'étais au Louvre à Paris et pensais envoyer une photo à mon père. J'étais seule et j'ai demandé à une femme en français éclaté si elle prenait mon portrait. Elle a indiqué que je devrais sourire en fronçant dramatiquement les sourcils, puis en souriant soudainement de façon caricaturale. Je ne souris souvent pas pour les autoportraits, et cela m'a vraiment fait rire. La photo est devenue un bon souvenir. Rien pour la publication, mais un moment merveilleux à retenir. J'ai partagé quelque chose avec un étranger, et cela me semble important. C'était un moment authentique.

La plupart des autres photos, celles que je publie, sont posées et destinées à être vues. Certains dont je suis très fier. Cependant, ceux qui ne sont pas forcément de bons travaux, ce sont ceux que je chéris le plus, en raison de la façon dont ils se sentent de revenir en arrière. C'est à propos de leur expérience en périphérie. Des photomatons avec de nouveaux amis, en retournant la caméra avec des inconnus, en demandant aux locaux de poser avec moi lors de moments touristiques embarrassants. Je n'ai pas besoin de faire ces choses, mais je vois parfois que les locaux l'apprécient aussi. Souvent, partager un moment stupide et rire de rien est un excellent moyen de briser les barrières linguistiques et culturelles.

Où es-tu parti pour le prochain?

Pour autant que je l'ai vu, je me sens prêt à explorer les États-Unis. Il y a tellement de choses ici et si peu que je sache. Il est temps pour moi de frapper les livres d'histoire et de prendre la route.